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Con Sampling the Vineyard, Armin Linke indaga attraverso la sua ricerca fotografica il vigneto come sistema complesso di relazioni tra paesaggio, conoscenza scientifica, memoria e tecnologia. Nato nell’arco di un anno solare attraverso numerosi viaggi studio nelle tenute della famiglia Antinori, il progetto restituisce la viticoltura contemporanea come struttura stratificata … Armin Linke (n. 1966, Milano) è un artista che lavora con la fotografia e le immagini in movimento attivando processi che mettono in discussione il medium, le sue tecnologie, le sue strutture narrative e le sue implicazioni all’interno di più ampie strutture socio-politiche. Il lavoro di Linke osserva … Elisabetta Benassi è un’artista poliedrica che indaga, attraverso una rigorosa ricerca, le storie dei luoghi e delle persone creando installazioni, opere su carta, fotografie, sculture e video. Erede della tradizione concettuale realizza opere poetiche e suggestive presentate con un linguaggio formalmente rigoroso e insieme sottilmente ironico dando vita … Elisabetta Benassi è nata nel 1966 a Roma, dove vive e lavora, ha preso parte a tre edizioni della Biennale di Venezia (2011, 2013, 2015). Tra le grandi mostre internazionali ricordiamo anche le partecipazioni a Manifesta (Francoforte, 2002) e alla II Biennale di Berlino (2001); Congoville, Middelhein Museum, … Per la cantina Antinori nel Chianti Classico, Sam Falls ha realizzato un’opera pittorica ambientale site-specific: la vegetazione e le vigne che circondano la struttura, insieme al sole, alla pioggia, all’umidità notturna e agli animali che abitano il territorio, sono gli elementi che danno vita a una tavolozza ambientale attivata dall’artista, … Sam Falls (1984) vive e lavora a Los Angeles. Tra le sue mostre personali istituzionali: CAPRI, Dusseldorf (2019), Hammer Museum, Los Angeles (2018), Museo d’Arte Moderna e Contemporaneo di Trento e Rovereto, Trento (2018), September Spring, The Kitchen, New York, Stati Uniti (2015); Ballroom Marfa, Marfa, Texas, Stati Uniti (2015); … Still-Life Remix, gli artisti raccontano… Dal 9 novembre 2017 all’ 8 aprile 2018, si è tenuta la mostra “Da Brooklyn al Bargello: Giovanni della Robbia, la lunetta Antinori e Stefano Arienti” nella splendida cornice del Museo Nazionale del Bargello, dove si conserva la maggiore raccolta al mondo di sculture realizzate in terracotta invetriata dai Della … Nato ad Asola, in provincia di Mantova, nel 1961. Laureato in agraria, si avvicina all’arte sotto la guida di Corrado Levi ed esordisce a metà degli anni Ottanta alla Brown Boveri (una ex-fabbrica utilizzata come luogo d’incontro e sperimentazione da molti giovani artisti) a Milano, dove oggi vive e lavora. … Antinori Art Project ha commissionato a Stefano Arienti un nuovo progetto nato per essere in dialogo con un capolavoro della storia dell’arte rinascimentale: la lunetta raffigurante La resurrezione di Cristo realizzata agli inizi del XVI secolo da Giovanni Della Robbia (Firenze, 1469 – 1529/1530), su commissione di Nicolò di Tommaso … La Marchesi Antinori, nell’ambito di Antinori Art Project – piattaforma di interventi in ambito contemporaneo dedicata alle arti visive e agli artisti del nostro tempo – apre per la prima volta le porte di Palazzo Antinori a Firenze all’arte contemporanea con un progetto speciale dell’artista svizzero Nicolas Party (Losanna, 1980). … Jorge Peris è nato ad Alzira, Valencia, nel 1969. Vive e lavora a El Palmar, nei pressi di Valencia Tra le personali ricordiamo: Tamaris, Musée du château des ducs de Wurtemberg, Montbeliard (2012), a cura di Aurelie Voltz, Aladas Almas, La Conservera Centro de Arte Contemporanea, Ceutí, Murcia (2011), Micro, … L’intervento site-specific di Jorge Peris è frutto di studi approfonditi dell’artista sullo spazio architettonico specifico, monumentale e quasi invisibile della cantina – simbolo dell’unione simbiotica tra natura ancestrale e produttività contemporanea – costruita in osmosi con la campagna circostante, svelata solo dalla presenza di due fenditure, oltre le quali la … L’opera “Giant Fruit” è un lavoro site-specific realizzato nel 2015 per la collettiva Still-life Remix, che si è tenuta nel contesto altamente suggestivo della cantina Antinori nel Chianti Classico inaugurata tre anni prima. Una gigantesca Natura Morta in risposta all’architettura innovativa della cantina – costruita con materiali naturali quali cotto, … L’arte contemporanea raccontata dai suoi protagonisti. Sabato 19 Settembre alle ore 15.00 #2 Processi e manualità nelle sculture e nelle istallazioni contemporanea Antinori nel Chianti Classico, Via Cassia per Siena 133 Loc. Bargino , S.Casciano V.P. (FI) Intervengono: Ilaria Bonacossa, curatrice Antinori Art Project Alberto Salvadori, Direttore Museo Marino Marini … In occasione di EXPO2015 Antinori Art Project presenta Still-life Remix una mostra che riunisce i lavori di ventisei artisti contemporanei, internazionali e italiani, che interrogano le possibilità espressive della natura morta contemporanea. Opere fotografiche, scultoree, pittoriche e video colgono il passare del tempo attraverso la rappresentazione visiva di un … Ilaria Bonacossa, direttore artistico del Museo Civico di arte Contemporanea Villa Croce a Genova dal 2012, e membro del Comitato Curatoriale del PAC di Milano ha lavorato come curatore senior alla Fondazione Sandretto Re Rebaudengo di Torino dal 2003-2008, dove ha curato numerose mostre collettive internazionali. Nel 2007 è stata … Antinori Art Project ha inaugurato un ciclo di conferenze dal titolo L’arte contemporanea raccontata dai suoi protagonisti per offrire a giovani studiosi, agli appassionati d’arte, architettura, restauro e storia dell’arte e a tutto il pubblico l’opportunità di poter entrare nel backstage della produzione di mostre, nei processi e nei meccanismi … Albert Einstein affermava che la cosa più bella è dimostrare il lato misterioso della vita, il sentimento profondo che si trova alla sorgente dell’arte e della vera scienza. Lo stesso spirito anima la ricerca di Tomás Saraceno artista argentino, con studio a Berlino, che crea metaforici universi sperimentali che ci … Giorgio Andreotta Calò crea azioni e sculture che operano a livello fisico immediato suscitando reazioni sensoriali nello spettatore, ma che ad un secondo sguardo offrono una dimensione narrativa capace di catturare il passare del tempo nella staticità della materia. La sua ricerca si articola attraverso un sofisticato rapporto tra naturale … Yona Friedman, architetto teorico dell’urbanismo è riconosciuto a livello internazionale per le sue “utopie realizzabili” e per il modo di definire il ruolo dell’architetto come consulente incaricato di seguire l’elaborazione degli edifici costruiti dagli abitanti. Yona Friedman è una figura emblematica che ben rappresenta il pensiero che ha caratterizzato la … Rosa Barba è una delle più affermate artiste italiane dell’ultima generazione. Il suo lavoro attraversa il cinema, il suono e la scrittura e indaga il linguaggio e l’immaginario del reale che le permettono di creare nuovi percorsi, osservare e commentare la storia dal suo interno. Il lavoro dell’artista prende in … Yona Friedman (nato a Budapest nel 1923, vive a Parigi), se il suo modo di pensare e il suo linguaggio plastico sono ancora oggi all’avanguardia – come testimoniano i numerosi e continui inviti a mostre e biennali internazionali – è soprattutto perché il suo pensiero e il suo modo di … |
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